在多元文化共同发展的今天，艺术形态也早已不再单一，艺术家们常常会从其他领域中获得灵感。那么，青年艺术家作品体现了艺术创作的哪些趋势？中央美术学院院长范迪安表示，艺术发展的趋势正朝向“融”的方向，跨学科、跨专业、跨领域的相互交流，而这也更能激发新的思考，更多地关注人文关怀与社会关切。“今天的艺术不仅要立足中国思考问题，也要有向世界开放的胸怀和对国际文化艺术的关注。在任何时候都不能回到固步自封的学术圈子里去，要更多地开展国际交流，尽管疫情给现场交流带来了阻碍，我们仍要保有这样一种胸怀和眼光，广泛吸收人类共同的创新艺术成果。”范迪安说。

的确，“融合”已经成为当前青年艺术家创作的一个实验方向。这种融合的趋势，在近日举办的“《HOWART后毕业季》暨优秀毕业生扶持计划——2021城市艺术大展”也得到体现。据悉，此次展览集合了中国九大美院和海外各大艺术院校200位优秀毕业生的500余件优秀艺术作品。展览分为“毕业返场，乘风破浪”“跨界碰撞，价值共赢”“多方赋能，审美觉醒”三个单元，从众多作品本身蕴含的艺术创造力与艺术审美力出发，破圈融合、跨界发展，集中呈现中国艺术新力量。如中国美术学院毕业生彭艺伟的装置作品《玻璃数据》用汉字为代码，以虚拟世界中的数据为切入点，展开作者对于信息作为一种隐秘存在的思考。清华大学美术学院于皓丞的《无限梦境》是其以新媒体视听沉浸空间的艺术形式为根本，以梦境、宇宙、自然为主题，对于新媒体的声音与影像进行的实验性创作，借此来探讨视听平衡关系的问题，并引发观众对于作品内容中具体话题的思考。艺术与更多领域的跨界融合激发了艺术家更多的创意，也给予观众全新的体验。

在深圳举办的“青年语际——深圳青年美术家邀请展”也同样展现了青年艺术家的崭新思维方式。策展人陈俊宇表示，展览主要展示当代青年美术家群体如何理解和表现东西方绘画观念，并在当下的文化语境中试图深入探讨东西方艺术谱系知识是如何通过青年艺术家的阐释相互影响和相互兼容的。“无论是本土文化的现代演化还是全球化的普泛，对于青年一代而言并不是艺术家的最终目的，而更像是工具或桥梁。艺术家们运用独属于自己的视角和话语，表达对生活以及整个艺术世界的感受和思考。”陈俊宇说。