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“自由长旅——杨刚艺术展”近日于中国美术馆展出

2021-11-26 14:26:16 来源：人民日报客户端编辑：

2021年文化和旅游部国家美术作品收藏和捐赠奖励项目“自由长旅——杨刚艺术展”于2021年11月25日至12月5日，在中国美术馆1号、8号和9号厅开展。

本次展览分为“唯变所适”“汲古汲新”“亦中亦西”三个篇章，展出杨刚水墨大写意、速写、工笔、油画等作品约160幅，均为其各个时期代表性作品。

从青少年时期就与绘画结缘的杨刚，于1963年考入中央美术学院附属中学走上科班之路。此后，他在内蒙古阿巴哈纳尔旗（今锡林浩特市）文化馆任馆员，汲取了当地的创作营养。

1978年，杨刚考为中央美院研究生继续深造，他被分配在刘凌沧先生指导下的工笔重彩组，摩挲古画，赴敦煌实地考察，临摹永乐宫壁画，使其逐渐感受到传统绘画之魅力。

从中央美院毕业后，杨刚被分配到北京画院，专职从事艺术创作，这个时期，杨刚的创作依然以工笔画为主，并不断尝试做张力表现的水墨实验，强调意象造型、笔墨趣味，恍兮惚兮、元气淋漓，以简笔写出所绘对象的特征神韵，表现内在的精神的需要，形成了独特风貌。

在油画创作方面，杨刚认为，西方表现主义油画和中国水墨的写意精神本来就是相通的，在油画创作中他强调中西融合，形成了独特的写意油画。杨刚说：“亦中亦西就是我的一，所以我不管别人怎么说，要从亦中亦西而终。”

2006年，60岁的杨刚从北京画院退休后仍作画不辍，创作出许多重要作品。杨刚的一生是为这个时代的绘画开出新生面的一生。北京画院在杨刚去世时评价道：“杨刚创作出融通中西的水墨大写意、写意油画《望烟归》《余音》《锡林浩特往事》《毛毛雨》《白毛风》等作品，是中西相遇以来绘画创作的重要收获。”

此次展览全面回顾了杨刚的艺术人生，呈现了他在艺术领域的探索与成就。展览作品表现题材广泛，写意、写实兼收，具象、抽象相参，水墨大写意、速写、写意油画的面貌尤其独具一格。展览期间，家属向中国美术馆捐赠30件杨刚的代表性作品，由国家收藏。

杨刚（1946-2019），北京画院画家，国家一级美术师，中央美术学院“文革后”首届研究生，师从叶浅予、蒋兆和、李可染、卢沉、周思聪诸先生，水墨大写意、速写作品独步当代，代表作品有水墨写意《古战场》《望烟归》《余音》《登上山顶》、写意油画《锡林浩特往事》《白毛风》《草原婚礼》《毛毛雨》、工笔《迎亲图》等，作品多次在中国美术馆、大英博物馆、瑞士巴塞尔艺术博览会等展出。